LA ASIGNATURA

La asignatura de Música tiene 2 Horas a la semana en 1º de ESO.

El área de Música en la Educación Secundaria Obligatoria se concibe como continuidad de la enseñanza musical en Primaria, y por ello debe profundizar en los conocimientos, capacidades y actitudes de esta primera etapa. En Secundaria la aproximación a lo musical debe ser, no obstante, más específica y analítica, de acuerdo con una evolución en las características del alumnado, que ha desarrollado una mayor capacidad de abstracción. Por ello, deberá contribuir a la formación integral del individuo a través del conocimiento del hecho musical como manifestación cultural e histórica y al afianzamiento de una postura abierta, reflexiva y crítica ante la creación y la difusión de la música en nuestra sociedad.

La música tiene, sin duda, una importantísima presencia en la vida cotidiana del adolescente y, en consecuencia, ha de tenerla en la educación. Por tanto, es necesario insistir en la trascendencia de la cultura musical en la formación del individuo. Su enseñanza contribuye a formar su sensibilidad artística y a comprender las manifestaciones culturales a lo largo de la historia. Contribuye además al desarrollo integral de la persona, toda vez que el estudio de la Música desarrolla la capacidad de abstracción y de razonamiento lógico, lo que favorece el sentido crítico y la autonomía personal.

La educación musical pretende formar personas libres capaces de convivir en democracia, que respeten los derechos humanos, conozcan y protejan el patrimonio cultural y artístico, y que sean capaces de gozar estéticamente y, al mismo tiempo, fomentar valores tan necesarios en la actualidad como saber escuchar, dialogar, respetar, etc.

La educación musical se concreta fundamentalmente en dos aspectos: la adquisición y enriquecimiento de un vocabulario que permita la descripción de fenómenos musicales, y la comprensión del lenguaje musical como medio de expresión artística a la luz de su contexto histórico y social.

CONTENIDOS

1. El lenguaje de la música.

1.1. El sonido como materia prima de la música. Sonido, ruido y silencio. Definición y aplicación en la música. Parámetros del sonido. Altura, intensidad, timbre y duración: conceptos básicos.

1.2. Representación gráfica de la música. El pentagrama. Las notas y su colocación en el pentagrama. La función de las claves musicales. Lectura en clave de sol. Las alteraciones del sonido. Sostenido, bemol y becuadro. Las figuras y su valor. Los matices.

1.3. El ritmo en la música. El pulso y el ritmo. Alteraciones rítmicas. Concepto y práctica de ritmos binarios y ternarios. El compás: compases elementales y aplicación. La velocidad en la música: el tempo.

1.4. La melodía y la armonía. Concepto de melodía: intervalos, definición y clasificación. Frases y estructuras melódicas elementales. La escala musical. Escala mayor y menor. El acorde. Definición y construcción de los acordes elementales. Consonancia y disonancia. Monodia y polifonía.

1.5. Procedimientos compositivos básicos y formas de organización musical. Elementos de la forma: temas, motivos y frases. Principios básicos para la organización musical: repetición, variación, ampliación y reducción.

1.6. Aproximación práctica al lenguaje musical a través de la lectura, escritura, audición, interpretación e improvisación.

2. La voz en la música. Descripción del aparato fonador. Cualidades y tipos de voz. Agrupaciones vocales. La canción: análisis de sus elementos constitutivos (ritmo, melodía, armonía y forma) y aspectos interpretativos (afinación, fraseo, expresión, etc.). Práctica de repertorio vocal a capella, con acompañamiento instrumental o con movimiento si procede.

3. Los instrumentos. Los instrumentos como medio de expresión musical: clasificación. Los instrumentos de la orquesta, los instrumentos populares y los instrumentos escolares. Práctica de las habilidades técnicas en instrumentos escolares: utilización de repertorio adecuado que complemente su aprendizaje.

4. La música en la cultura y la sociedad.

4.1. Géneros musicales en la cultura occidental. Música religiosa y profana. Música instrumental y vocal. La música y el teatro: ópera, zarzuela y ballet.

4.2. La música tradicional. Definición, características y funcionalidad. Manifestaciones vocales e instrumentales. Organología.

4.3. La música en la actualidad. Definición, características y funcionalidad. Manifestaciones vocales e instrumentales. Organología.

4.4. Aproximación a los géneros y obras musicales a través del análisis, la audición y la práctica instrumental y vocal.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

1.   Reconocer los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado.

2.   Diferenciar las sonoridades de los instrumentos de la orquesta así como su forma, y los cuatro tipos de voces más comunes (soprano, contralto, tenor y bajo).

3.   Distinguir los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música (colocación de las notas en el pentagrama; clave de sol y de fa en cuarta; duración de las figuras; signos que afectan a la intensidad y matices; indicaciones rítmicas y de tempo, etc.).

4.   Reconocer y aplicar los ritmos y compases a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales.

5.   Apreciar y distinguir las escalas y esquemas melódicos básicos utilizados en la creación musical (escalas mayores y menores, etc.).

6.   Improvisar e interpretar estructuras musicales elementales construidas sobre los modos y las escalas más sencillas y los ritmos más comunes, para desarrollar la creatividad.

7.   Analizar y comprender el concepto de monodía y polifonía y reconocer, a través de la audición, estos tipos de textura y las formas más sencillas de construcción musical para desarrollar la capacidad de abstracción, de análisis y de síntesis.

8.   Identificar alguna de las manifestaciones musicales estudiadas situándolas en su contexto histórico y social.

9.   Relacionar la música con otras manifestaciones artísticas.

10. Respetar las creaciones y actuaciones musicales con actitud crítica y abierta manteniendo la disciplina necesaria para saber escuchar en silencio y saber dialogar.