LA ASIGNATURA

La asignatura de Música tiene 2 Horas a la semana en 2º de ESO.

El área de Música en la Educación Secundaria Obligatoria se concibe como continuidad de la enseñanza musical en Primaria, y por ello debe profundizar en los conocimientos, capacidades y actitudes de esta primera etapa. En Secundaria la aproximación a lo musical debe ser, no obstante, más específica y analítica, de acuerdo con una evolución en las características del alumnado, que ha desarrollado una mayor capacidad de abstracción. Por ello, deberá contribuir a la formación integral del individuo a través del conocimiento del hecho musical como manifestación cultural e histórica y al afianzamiento de una postura abierta, reflexiva y crítica ante la creación y la difusión de la música en nuestra sociedad.

La música tiene, sin duda, una importantísima presencia en la vida cotidiana del adolescente y, en consecuencia, ha de tenerla en la educación. Por tanto, es necesario insistir en la trascendencia de la cultura musical en la formación del individuo. Su enseñanza contribuye a formar su sensibilidad artística y a comprender las manifestaciones culturales a lo largo de la historia. Contribuye además al desarrollo integral de la persona, toda vez que el estudio de la Música desarrolla la capacidad de abstracción y de razonamiento lógico, lo que favorece el sentido crítico y la autonomía personal.

La educación musical pretende formar personas libres capaces de convivir en democracia, que respeten los derechos humanos, conozcan y protejan el patrimonio cultural y artístico, y que sean capaces de gozar estéticamente y, al mismo tiempo, fomentar valores tan necesarios en la actualidad como saber escuchar, dialogar, respetar, etc.

La educación musical se concreta fundamentalmente en dos aspectos: la adquisición y enriquecimiento de un vocabulario que permita la descripción de fenómenos musicales, y la comprensión del lenguaje musical como medio de expresión artística a la luz de su contexto histórico y social.

CONTENIDOS

1. El lenguaje de la música.

1.1. El sonido como fenómeno físico. La producción, transmisión y percepción del sonido.

1.2. Representación gráfica de la música. El pentagrama y otras representaciones gráficas del sonido. Figuras y signos que representan y modifican el sonido: alteraciones, matices, ligadura, puntillo, etc. Concepto y función de las claves musicales.

1.3. El ritmo en la música. Definición de ritmo musical: tipos de ritmo. Los compases. Compases simples y compuestos. Fórmulas rítmicas: tresillos, síncopas, notas a contratiempo, etc. El tempo: signos y expresiones que afectan a la velocidad de la música.

1.4. La melodía y la armonía. Los intervalos y su aplicación melódica y armónica. Elementos de construcción melódica y armónica: motivos, temas, frases; construcción de acordes. Las escalas y su relación con la tonalidad y la modalidad. Construcción de escalas mayores y menores. La textura: horizontalidad y verticalidad. Monodia y polifonía. Contrapunto, homofonía y melodía acompañada.

1.5. Procedimientos compositivos y formas de organización musical. Introducción a las formas musicales. Estructuras binarias y ternarias. Estructuras fijas y libres: rondó, variación, sonata, etc.

1.6. Aproximación práctica al lenguaje musical a través de la lectura, escritura, audición, interpretación e improvisación.

2. La voz en la música. Formas más elementales de la música vocal: estudio y análisis a través de la audición y la partitura. La música coral: formaciones vocales. La voz y el canto en el teatro. El teatro lírico. Práctica de repertorio vocal a capella, con acompañamiento instrumental o, en su caso, con movimiento.

3. Los instrumentos. Los instrumentos musicales: familias, grupos y subgrupos. Morfología de los instrumentos y técnicas para la producción sonora (pizzicato, legato, etc.). Agrupaciones instrumentales: música de cámara y sinfónica. Agrupaciones instrumentales de la música tradicional y de la música popular urbana. Práctica de las habilidades técnicas en instrumentos escolares: utilización de repertorio adecuado que complemente su aprendizaje.

4. La música en la cultura y la sociedad. La música popular urbana. La música tradicional. La música y su implicación en otras manifestaciones artísticas. La música y la danza. La música y el teatro. La música y las artes plásticas: conocimiento de las manifestaciones musicales en documentos, pintura, escultura, etc., a través de los medios audiovisuales. La música y el cine.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

1.   Reconocer los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado.

2.   Diferenciar las sonoridades de los instrumentos de la orquesta así como su forma, y los cuatro tipos de voces más comunes (soprano, contralto, tenor y bajo).

3.   Distinguir los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música (colocación de las notas en el pentagrama; clave de sol y de fa en cuarta; duración de las figuras; signos que afectan a la intensidad y matices; indicaciones rítmicas y de tempo, etc.).

4.   Reconocer y aplicar los ritmos y compases a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales.

5.   Apreciar y distinguir las escalas y esquemas melódicos básicos utilizados en la creación musical (escalas mayores y menores, etc.).

6.   Improvisar e interpretar estructuras musicales elementales construidas sobre los modos y las escalas más sencillas y los ritmos más comunes, para desarrollar la creatividad.

7.   Analizar y comprender el concepto de monodía y polifonía y reconocer, a través de la audición, estos tipos de textura y las formas más sencillas de construcción musical para desarrollar la capacidad de abstracción, de análisis y de síntesis.

8.   Identificar alguna de las manifestaciones musicales estudiadas situándolas en su contexto histórico y social.

9.   Relacionar la música con otras manifestaciones artísticas.

10. Respetar las creaciones y actuaciones musicales con actitud crítica y abierta manteniendo la disciplina necesaria para saber escuchar en silencio y saber dialogar.